www.artnews.gr

Τρίτη, 17. Ιανουάριος 2017

ΕΙΣΤΕ ΕΔΩ: ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Εκθέσεις

SOFIA STEVI Lizzie & Laura

sofia steviShe suck'd and suck'd and suck'd the more

Fruits which that unknown orchard bore;

She suck'd until her lips were sore;

extract from Goblin Market by Christina Rossetti

The Breeder presents Sofia Stevi’s first solo show with the gallery, titled Lizzie & Laura.

For this new series of paintings, Sofia Stevi draws inspiration from the poem The Goblin Market by Christina Rossetti, the protagonists of which are two sisters, Lizzie and Laura, who also lend their names to the exhibition’s title. At first glance, the poem seems like a parabole for being virtuous and the consequences that follow if one deviates. However, Rossetti’s poem can be considered groundbreaking in how it portrays a woman’s existence, always in comparison to the strict morals of the Victorian era. There are no direct references, but eroticism and an almost silent admittance of female sexuality and love is evident, even between the two sisters, while no man appears in the story.

Using this poem as a starting point, Stevi presents a narrative, which revolves around woman as a presence in a society full of taboos and conventions, emphasizing on her body and the erotic and sexual aspects that have been inextricably connected to it. Inspired by Japanese calligraphy, Stevi uses ink on untreated fabric, thus complimenting the unique artistic language she has created, which comprises mainly of appropriated symbols – here mainly parts of the female anatomy, transformed into an alphabet of their own. Through their repetitive use, these shapes eventually lose their initial meaning and become abstract figures, existing outside time and space, thus transferring the viewer to a dreamscape, a parallel universe where anything can happen. Through painting, Stevi explores the possibilities of art, how it can function as a communicator of feelings and thoughts, as well as her own place in society as an artist and as a woman who, like all of us, seeks her own truth.

Opening: Thursday 19 January, 8-10pm
Exhibition Dates: 19 January – 18 February 2017
Address: Iasonos 45, 10436, Athens
www.thebreedersystem.com

ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΘΕΙΑ ΛΕΝΑ Η ζωή και το έργο της Αντιγόνης Μεταξά

theialenaΕΝΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΚΑΙ ΜΙΑ ΕΚΘΕΣΗ

 Τη Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2017, στις 20:00, στο Αμφιθέατρο του Κτηρίου της οδού Πειραιώς του Μουσείου Μπενάκη θα πραγματοποιηθεί η πρώτη προβολή του ντοκιμαντέρ με τίτλο Αγαπημένη Θεία Λένα. Η ζωή και το έργο της Αντιγόνης Μεταξά. Την ταινία συνοδεύει ομότιτλη φωτογραφική έκθεση, η οποία εγκαινιάζεται την Πέμπτη 19 Ιανουαρίου στις 20:00 στο Κεντρικό Κτήριο του Μουσείου Μπενάκη. Το σενάριο, η σκηνοθεσία αλλά και η επιμέλεια της έκθεσης είναι της Μαρίας Ηλιού και ιστορικός σύμβουλος είναι ο Αλέξανδρος Κιτροέφ.  
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης (20 Ιανουαρίου - 12 Μαρτίου 2017) το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει μια σειρά  καθημερινών προβολών του ντοκιμαντέρ στο αμφιθέατρο του ίδιου κτηρίου (Κουμπάρη 1).

Το Μουσείο Μπενάκη σε συνεργασία με τον μη κερδοσκοπικό οργανισμό Πρωτέας παρουσιάζει το ντοκιμαντέρ και την ομώνυμη έκθεση για την Αντιγόνη Μεταξά, την αγαπημένη Θεία Λένα των παιδιών στις δεκαετίες του 1940, ΄50 και ΄60. Μια θρυλική μορφή, η πιο σημαντική παιδαγωγός στην Ελλάδα, που πρόσφερε στον τόπο τον πρώτο μόνιμο θεατρικό οργανισμό για παιδιά στην Αθήνα, το «Θέατρο του παιδιού», γράφοντας και ανεβάζοντας παραστάσεις από το 1933 έως το 1941. Η Θεία Λένα είναι όμως γνωστή κυρίως για τις παιδικές ραδιοφωνικές εκπομπές της στο Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας.


Το ντοκιμαντέρ και η έκθεση Αγαπημένη Θεία Λένα. Το έργο και η ζωή της Αντιγόνης Μεταξά είναι έργο των ίδιων συνεργατών που παρουσιάσαν με μεγάλη επιτυχία στο Μουσείο Μπενάκη την τελευταία δεκαετία τα γνωστά έργα:  Σμύρνη. Η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης, 1922,
Από τις δυο πλευρές του Αιγαίου. Διωγμός και ανταλλαγή πληθυσμών, Ελλάδα-Τουρκία 1922-1924 και
Το ταξίδι. Το ελληνικό όνειρο στην Αμερική.

Με αφορμή την έκθεση και το ντοκιμαντέρ επανεκδόθηκαν για πρώτη φορά, μετά από πολύ καιρό, δύο από τα πιο γνωστά βιβλία της Αντιγόνης Μεταξά: Τα Άκουσέ με, Μαρία μου (Εκδόσεις Πατάκης), για μικρότερα παιδιά, με παραμύθια με ιστορίες ζώων που φέρονται σαν άνθρωποι, και Η ώρα του παιδιού, με παραμύθια απο τις εκπομπές της (Εκδόσεις Παπαδόπουλος).

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΡΟΒΟΛΩΝ – Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1)
20/01 – 19/03/2017:
Τετάρτη
09:30-11:00 & 15:00-16:30
Πέμπτη
09:30-11:00, 15:00-16:30 & 17:00-18:30
Παρασκευή
09:30-11:00, 11:30-13:00, 13:30-15:00 & 15:30-17:00
Σάββατο
09:30-11:00, 11:30-13:00, 13:30-15:00, 15:30-17:00,17:30-19:00, 19:30-21:00 & 21:30-23:00
Κυριακή
09:30-11:00, 11:30-13:00 & 13:30-15:00

Διάρκεια ντοκιμαντέρ: 90’

Πρώτη προβολή ντοκιμαντέρ:
Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2017, ώρα 20:00
Κτήριο οδού Πειραιώς - Πειραιώς 138

Εγκαίνια έκθεσης και αρχή προβολών:
Πέμπτη 19 Ιανουαρίου 2017, ώρα 20:00
Διάρκεια: 20 Ιανουαρίου  – 12 Μαρτίου 2017
Κεντρικό Κτήριο, Κουμπάρη 1
www.benaki.gr

Μετατοπίσεις

Metatopisis«Μετατοπίσεις» τιτλοφορείται η φωτογραφική έκθεση της Ντόρις Κουφιδάκη (Doris) που θα πραγματοποιηθεί σε χώρο του Μουσείου Ελληνικής Λαϊκής Τέχνης & Ελληνικών Λαϊκών Μουσικών Οργάνων - Συλλογή Φοίβου Ανωγειανάκη στην οδό Αδριανού 45 στo Μοναστηράκι. Οργανώνεται σε συνεργασία με το Σωματείο των Φίλων του Μουσείου .

Η φύση και το περιβάλλον αποτελούν το ερέθισμα για τη φωτογράφο Doris. Μέσα από τις φωτογραφίες της, τα φυσικά υλικά αποκτούν νέα υπόσταση. Τα εφήμερα και ταπεινά που επιλέγει, με τον τρόπο που τα βλέπει και τα φωτογραφίζει αποκτούν νέα δυναμική. Η προβολή και ανάδειξη των χρωμάτων και του φωτός πάνω και μέσα στα θέματά της αποτελεί κυρίαρχο μοτίβο των συναισθημάτων της και  της συγκίνησης της στιγμής.

Φροντίζω με Τέχνη: Από τον μικρόκοσμο του εγώ στον πλανήτη του εμείς

paidiko mouseioΤο Μουσείο Παιδικής Τέχνης εγκαινιάζει την έκθεση «Από τον μικρόκοσμο του εγώ στον πλανήτη του εμείς»  παρουσιάζοντας 122 ζωγραφικά και τρισδιάστατα έργα παιδιών, με την επιμέλεια της Ιστορικού Τέχνης και Αντιπροέδρου του Μουσείου Ίριδας Κρητικού. Μια μεγάλη έκθεση, αφιερωμένη στην πολυτιμότητα της συνύπαρξης, με διεθνείς συνεργασίες, δωρεές και δανεισμούς, που εντάσσεται στο πλαίσιο της πολύπλευρης δράσης «Φροντίζω με Τέχνη» που πραγματοποιεί το Μουσείο Παιδικής Τέχνης και υλοποιείται με αποκλειστική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Το Μουσείο επέλεξε να εστιάσει στην έννοια της «Φροντίδας», που ξεκινάει από τον ίδιο μας τον εαυτό και επεκτείνεται στην οικογένεια, στους φίλους, στις κοινωνικά ευάλωτες ομάδες, στο αστικό και φυσικό περιβάλλον, σε ολόκληρο τον πλανήτη, με δράσεις που διαρκούν μέχρι τον Σεπτέμβριο του 2017, επιθυμώντας να συμβάλει στη διαμόρφωση μιας αλληλέγγυας κοινωνίας από τη νηπιακή ηλικία, προκαλώντας ερεθίσματα μέσω της Τέχνης.

Το Δικαίωμα να είσαι Άνθρωπος

4020.1280Το θέμα των ανθρώπινων δικαιωμάτων που στις μέρες μας περισσότερο από κάθε άλλη περίοδο τείνει να είναι ίσως το πιο σημαντικό ζήτημα παγκοσμίως, είναι η αφορμή για την έκθεση με τίτλο «Το δικαίωμα να είσαι άνθρωπος», μια σύμπραξη του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης, του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, του Ινστιτούτου Goethe και της Σχολής Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης.

Την οργάνωση έχουν αναλάβει η Θάλεια Βραχοπούλου, PhD, Καθηγήτρια εικαστικών τεχνών στο John Jay College of Criminal Justice of the City University of New York και ο Χάρης Σαββόπουλος, Κριτικός και Ιστορικός Τέχνης του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.

ΑΝΘΡΩΠΟΚΑΙΝΟΣ, 20ο C

Anthropokainos 20Eγκαινιάζεται η έκθεση του Ανδρέα Σιτορέγκο στο Τζαμί Καρά Μουσά Πασά, στην Παλιά Πόλη του Ρεθύμνου. Πρόκειται για μία  βίντεο εγκατάσταση in situ που πραγματοποιείται με την αιγίδα του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης.

Ο τίτλος του έργου, αποτελεί αναφορά στην επιτάχυνση της κλιματικής αλλαγής από ανθρωπογενείς αιτίες, που σηματοδοτούν την αυγή μιας νέας γεωλογικής περιόδου για τον πλανήτη Γη, και που οι επιστήμονες ονόμασαν “Ανθρωπόκαινο Εποχή”. Η πρόσφατη επίσημη ανακοίνωση για την άνοδο  της θερμοκρασίας κατά 20οC στον Β. Πόλο, είναι το συμπληρωματικό σχόλιο στον τίτλο της έκθεσης, για  να περιγραφεί το συγκεκριμένο θέμα του έργου, που είναι το λιώσιμο των πάγων εξαιτίας ανθρωπογενών παραγόντων.

ROOMS2017 Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης

aprosklisi final-1H Αίθουσα  Τέχνης  Καππάτος, διοργανώνει, επιμελείται και παρουσιάζει για δέκατη έβδομη φορά από το 1999, την ετήσια  Έκθεση  Σύγχρονης  Τέχνης  “ROOMS2017” στο Ξενοδοχείο “St George Lycabettus”, στην Δεξαμενή, Κολωνάκι, Αθήνα.

 Σε μια από τις πλέον δημοφιλείς και ιστορικές Εκθέσεις Σύγχρονης Τέχνης, 20 Επιμελητές Εκθέσεων, Ιστορικοί & Θεωρητικοί της Τέχνης, επιλέγουν από έναν πρωτοεμφανιζόμενο καλλιτέχνη ή ομάδα καλλιτεχνών και τους παρουσιάζουν στα δωμάτια ενός ορόφου του Ξενοδοχείου. Συμμετέχουν 21 καλλιτέχνες με εικαστικές, ηχητικές, φωτογραφικές εγκαταστάσεις, ζωγραφικά έργα, γλυπτά, projects, performances, ταινίες.

 Η έκθεση ROOMS εκτείνεται σε έναν ολόκληρο όροφο του Ξενοδοχείου, όπου κάθε καλλιτέχνης ή ομάδα παρουσιάζεται σε ένα δωμάτιο και το περιβάλλον του δωματίου μεταμορφώνεται σε ένα προσωπικό χώρο του καλλιτέχνη. Δίνεται έτσι η δυνατότητα να αναδειχθούν και να καταγραφούν οι σύγχρονες τάσεις και προτάσεις στον εικαστικό χώρο και να δημιουργηθεί ένας ουσιαστικός και γόνιμος διάλογος.

Έκθεση Φωτογραφίας Μιχάλης Κακογιάννης - Κοιτάζοντας το Μέλλον

aΠ  137 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης – Πάφος 2017

Διήμερο Τελετής Έναρξης

Πλατεία Κάστρου της Πάφου 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης σε συνεργασία με τον πολυβραβευμένο ιταλό φωτογράφο και τυπογράφο  Antonio Manta και τη διοργάνωση Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης – Πάφος 2017, παρουσιάζει την έκθεση φωτογραφίας «Μιχάλης Κακογιάννης - Κοιτάζοντας το Μέλλον»- στην Πλατεία Κάστρου της Πάφου, ένα από τα σημαντικότερα μνημεία της πόλης, στις 29 Ιανουαρίου 2017,  15:30

Μια έκθεση για τη ζωή και το έργο του μεγάλου έλληνα δημιουργού που  προσφέρει μια ανέκδοτη αφήγηση για την καλλιτεχνική πορεία του Μιχάλη Κακογιάννη, δίνοντας έμφαση στα μεγάλα έργα του αλλά και στις μικρές στιγμές της καθημερινότητας της εργασίας του.

To Πορτραίτο Αδριανού στο Μουσείο Ακρόπολης

Hadrian portraitΤο Μουσείο της Ακρόπολης τιμά την επέτειο των 1900 χρόνων από την άνοδο στο θρόνο του φιλαθήναιου αυτοκράτορα Αδριανού με τη μουσειακή παρουσίαση ενός έξοχου πορτραίτου του αυτοκράτορα που είχε βρεθεί στη λεωφόρο Συγγρού και με ένα ενδιαφέρον βίντεο, παραγωγής του Μουσείου, στο οποίο αναδεικνύεται το τεράστιο οικοδομικό πρόγραμμα του αυτοκράτορα για την Αθήνα του 2ου αιώνα μ.Χ. Το έργο του Αδριανού σηματοδοτεί την αναγέννηση των ελληνικών Γραμμάτων και Επιστημών στα χρόνια της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας.

Σελίδα 1 από 95